LIPIEC/SIERPIEŃ 2017

w Galerii im. Sleńdzińskich w Białymstoku

 

 

WYSTAWY:

 

WARYŃSKIEGO 24A

15.01.2017 ― 14.01.2018

bilet wstępu

4. Puls sztuki. Julitta

Kolejna czasowa odsłona wydobytych z magazynów Galerii obrazów i rysunków. Tym razem na ekspozycji goszczą dzieła poświęcone donatorce Galerii, Julitcie Annie Sleńdzińskiej-Zakrzewskiej. Centralnym punktem wystawy jest „Portret córki Julitty” namalowany przez jej ojca Ludomira Sleńdzińskiego. Artysta przedstawił 15-letnią córkę w zimowej scenerii na tle domu malarza Władysława Oskierki w Wilnie. Obraz został pozyskany przez Galerię w 2016 roku.

Kuratorka wystawy: Izabela Suchocka

 

 LEGIONOWA 2 

24.06 ― 3.09.2017

wstęp wolny

Helena Bohle-Szacka. Mosty/Die Brücken. Dawny butik Telimeny

 

 WIKTORII 5 

24.06 ― 3.09.2017

wstęp wolny

Helena Bohle-Szacka. Mosty/Die Brücken. Willa

Helena Bohle-Szacka była projektantką mody, dziennikarką, artystką, kuratorką i graficzką, a także jedną z najważniejszych Polek mieszkających w Berlinie Zachodnim. W ramach wystawy twórczość i historia Bohle-Szackiej zinterpretowane zostały przez współczesne artystki. Instalację Zuzy Golińskiej, odnoszącą się do mody, można oglądać w dawnym butiku domu mody Telimena (ul. Legionowa 2). Natomiast prace Darii Malickiej, wykorzystujące wątki biograficzne Bohle-Szackiej – w zabytkowej, drewnianej willi na białostockich Bojarach (ul. Wiktorii 5). Obok willi powstał także przedstawiający artystkę mural, autorstwa Janusza Noniewicza i Dominiki Raczkowskiej.

Kurator wystawy: Marcin Różyc

Partnerzy projektu: Stiftung EVZ; Berliner Geschichtswerk-statt e.V.; Klub der katholischen Intelligenz e.V. Berlin; Ergo Hestia/Fundacja Artystyczna Podróż Hestii; Białostocki Ośrodek Kultury

 

 

 

WYDARZENIA – WSTĘP WOLNY:

 

 WIKTORII 5 

Oprowadzanie

13.07.2017 (czwartek) 15:00

Helena Bohle-Szacka. Mosty/Die Brücken

 

Oprowadzanie kuratorskie

Zwiedzanie wystaw poświęconych Helenie Bohle-Szackiej w dwóch placówkach Galerii im. Sleńdzińskich: Willi przy ul. Wiktorii 5 i Dawnym butiku Telimeny przy ul. Legionowej 2, w towarzystwie kuratora ekspozycji Marcina Różyca.

 

 OPERA I FILHARMONIA PODLASKA, PODLEŚNA 2 

Festiwal

23.07.2017 (niedziela) 20:00

 

Metamorfozy na klawesyn, fortepian i strunę laserową

Zapowiedź Festiwalu

 

Koncert anonsujący 9. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Dawnej im. Julitty Sleńdzińskiej, to muzyka minionych epok odczytywana z perspektywy wykonawców współczesnych. Eksperymentalny projekt wg scenariusza Anny Urszuli Kucharskiej. Dialog trójki instrumentalistów. Na jednej scenie koncertować będą: Jan Krzysztof Broja – fortepian, Anna Urszula Kucharska – klawesyn, Osmo Nadir – struna laserowa, efekty świetlne. W programie: Jean-Henri d’Anglebert, Louis Couperin, Claude Debussy, transkrypcje i improwizacje wykonawców.

 

Anna Urszula Kucharska – klawesynistka, doktor sztuk muzycznych, specjalizuje się w Wykonawstwie Historycznie Poinformowanym (HIP). Ukończyła Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie (klawesyn pod kierunkiem L. Kędrackiego, 2003) oraz londyńską Guildhall School of Music and Drama (pod kierunkiem N. Parle’a, 2006). Uczestniczyła w kursach mistrzowskich gry solowej i basso continuo m.in. w ramach Letniej Akademii Muzyki Dawnej w Wilanowie (1999, 2001, 2002), Young Händel at the Keyboard (Londyn, 2004), prowadzonych przez Ch. Hogwooda, L. U. Mortensena, P. Holmana, A. Sapiechę, L. Stawarz, W. Kłosiewicza, S. Standage’a. Jako solistka i kameralistka koncertowała w Polsce, Wielkiej Brytanii, Niemczech, Holandii, Włoszech. Od 2016 współpracuje z Zespołem Szkół Muzycznych im. J. J. Paderewskiego w Białymstoku. Współinicjatorka i dyrektor artystyczna Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Dawnej im. Julitty Sleńdzińskiej w Białymstoku od pierwszej edycji (2009).

 

Jan Krzysztof Broja – studiował we Frankfurcie nad Menem, w Hanowerze i na Uniwersytecie Muzycznym im. F. Chopina w Warszawie, gdzie uzyskał dyplom z wyróżnieniem (1998), jako ostatni student J. Ekiera. Laureat wielu konkursów pianistycznych, m.in. w Hanau (1989), Brunszwiku (1991), Bukareszcie (1995), Warszawie (1995), Los Angeles (2002). Po otrzymaniu pierwszej nagrody w Wilnie (1999) został okrzyknięty „pianistąXXI wieku”. Koncertował w krajach Europy, Ameryki Południowej, Bliskiego Wschodu, Stanach Zjednoczonych i Japonii. Współpracował przy produkcji filmu „Pianista” Romana Polańskiego jako konsultant muzyczny Adriana Brody’ego. Jego grę można usłyszeć na ścieżce dźwiękowej (muzyka Pawła Mykietyna) do filmu Andrzeja Wajdy „Tatarak”, czy w spektaklu „Apollonia” Krzysztofa Warlikowskiego.

 

Osmo Nadir – artysta multidyscyplinarny. Tworzy projekty na pograniczu dźwięku i sztuk wizualnych. Projektuje instalacje kinetyczne, komponuje muzykę i wykonuje ją na instrumentach własnej konstrukcji. Jest minimalistą i spadkobiercą radykalnego modernizmu. Prace jego autorstwa były prezentowane na całym świecie, m.in. w Paryżu, Amsterdamie, Berlinie, Londynie, a także na wielu wystawach i wydarzeniach w Polsce. W 2015 roku odebrał prestiżową nagrodę – Talent Trójki – przyznawaną przez Program Trzeci Polskiego Radia młodym artystom za wybitne osiągnięcia twórcze. Jego debiutancki album „Singularity” (2015) został uznany przez francuski „Tartine de Contrebasse” za jedno z najważniejszych niezależnych wydawnictw roku. Podczas tegorocznej edycji Festiwalu, współtworzy eksperymentalny projekt „Metamorfozy na klawesyn, fortepian i strunę laserową”.

 

 WARYŃSKIEGO 24A 

Koncert

30.07.2017 (niedziela) 12:00

 

Julitta Sleńdzińska in memoriam. Anna i Amadeusz Buczyńscy

„Imieniny Julitty” – ilustrowany recital na klawesyn oraz skrzypce w wykonaniu Anny Krzysztofik-Buczyńskiej, Amadeusza Michała Buczyńskiego i familii. W programie utwory: Antonio Solera, François Couperina i Jean-Marie Leclaira.

 

Anna Krzysztofik-Buczyńska – ukończyła z wyróżnieniem PSM I st. im. I. J. Paderewskiego w Tarnowskich Górach w klasie fortepianu H. Gacki-Krzysztofik, OSM I i II st. w Bytomiu w klasie M. Zegalskiej oraz studia magisterskie i podyplomowe w białostockiej Filii AMFC, w klasie J. Kadłubiskiego. Naukę gry na klawesynie rozpoczęła na tej samej uczelni pod kierunkiem P. Wilczyńskiego, a następnie E. Adamczyk. W 2008 ukończyła z wyróżnieniem studia na UMFC w Białymstoku w klasie L. Stawarz. Jako pianistka i klawesynistka pracuje na stanowisku adiunkta na UMFC w Warszawie – Wydział Instrumentalno-Pedagogiczny w Białymstoku. Jest współzałożycielką Zespołu Muzyki Dawnej Consort 415. Gra w Orkiestrze Symfonicznej Opery i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku, realizując tam partie fortepianu, klawesynu, czelesty i organów. Wykonuje muzykę od XVI-wiecznej do współczesności.

 

Amadeusz Michał Buczyński – urodził się w Elblągu. Tam ukończył PSM w klasie skrzypiec M. Wójcickiego oraz Liceum Muzyczne w klasie J. Hazuki. Następnie studiował w Filii AMFC w Białymstoku w klasie S. Kuka. Jest laureatem wielu konkursów skrzypcowych, m.in. II nagroda na Pomorskich Spotkaniach Muzycznych w Szczecinie, III nagroda na Ogólnopolskich Przesłuchaniach w Elblągu. Uczestniczył też w kursach skrzypcowych u wybitnych profesorów, m.in. M. Ławrynowicza, J. Kaliszewskiej, K. Węgrzyna, W. Marschnera, A. Mathaus. Przez wiele lat był koncertmistrzem w orkiestrze szkolnej, a następnie akademickiej. Aktualnie jest członkiem Orkiestry Opery i Filharmonii Podlaskiej. W trakcie studiów zaczął rozwijać swoje zamiłowanie do muzyki dawnej koncertując w różnych zespołach z B. Sawicką, A. Sapiechą, L. Stawarz, C. Szyfmanem, M. Toporowskim, P. Wilczyńskim. Jest koncertmistrzem założonego przez siebie w 2002 zespołu muzyki dawnej Consort 415, przy Operze i Filharmonii Podlaskiej. Gra na skrzypcach będących kopią instrumentu Stradivariusa z 1715 (własność OiFP).

 

 RÓŻNE MIEJSCA 

Festiwal

30.07 ― 6.08.2017

9. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Dawnej im.  Julitty  Sleńdzińskiej

 

Tegoroczna 9. edycja Festiwalu Muzyki Dawnej ma charakter szczególny, ze względu na jubileuszowy Rok Julitty Sleńdzińskiej. Tematyka wydarzeń festiwalowych dotyczy tradycji Wykonawstwa Historycznie Poinformowanego. Festiwalowe koncerty i spektakle są rodzajem hołdu złożonego prekursorom tego ruchu wykonawczego. Tytuł Festiwalu – „Krótka historia historyczności” – nawiązuje do książki Bruce’a Haynesa: „The End of Early Music”, która stawia śmiałą tezę: muzyka dawna, będąc już częścią naszego życia koncertowego, właśnie przestaje być muzyką „dawną”.

Tegoroczny program obejmuje repertuar od XII do XVIII wieku. W propozycjach koncertowych znajdziemy m.in. muzykę średniowieczną w wykonaniu prominentnego szwajcarskiego zespołu Ensemble Peregrina oraz występ pierwszego koncertmistrza legendarnego brytyjskiego zespołu The English Concert – Simon’a Standage’a.

Wydarzeniom koncertowym towarzyszyć będą wykłady, w których muzycy i badacze opowiedzą o nowo odkrytych dziełach muzyki dawnej.

Szczegółowy program Festiwalu znajduje się w oddzielnych materiałach promocyjnych dostępnych w Galerii im. Sleńdzińskich w Białymstoku.

 

 

EDUKACJA U SLEŃDZIŃSKICH:

 

TYDZIEŃ Z GRAFIKĄ – warsztaty plastyczne
Zapraszamy dzieci i młodzież w wieku 7+ na pięciodniowe warsztaty plastyczne podczas których uczestnicy poznają różnorodne techniki grafiki artystycznej oraz przekonają się jak drukowanie, odbijanie i powielanie może być wciągające! Nasze twórcze poszukiwania rozpoczniemy od monotypii, spróbujemy swoich sił w pleksorycie i kolografie, by w końcu chwycić dłuto i wykonać swój pierwszy linoryt. Inspiracji do działań poszukamy na ekspozycji stałej „Sztuka w genach. Sleńdzińscy”.


Miejsce: Galeria im. Sleńdzińskich, ul. Waryńskiego 24 a
Cena: 50 zł/5 dni
Wiek uczestników: 7+ 
Termin: 10-14 lipca 2017, godz. 11.00-13.00
Prowadzenie: Jowita Wiśniewska, Izabela Korolczuk
Zapisy: 85 651 76 70 lub 85 652 32 77

 

MUZEALNY DESIGN: torba – warsztaty rodzinne

Środek lata i pełnia wakacji to również dobry czas na działania twórcze. Szczególnie jeśli ich efektem ma być niezwykła torba, w której można schować wakacyjne skarby! Uczestnicy warsztatów poznają technikę gobelinu i wykonają prostą miniaturę tkacką, która będzie stanowiła unikalną dekorację bawełnianej torby. Wspólnie zastanowimy się, czym jest sztuka użytkowa i które przedmioty codziennego użytku znajdujące się na ekspozycji zostały zaprojektowane przez Ludomira Sleńdzińskiego.


Miejsce: Galeria im. Sleńdzińskich, ul. Waryńskiego 24 a
Cena: 20 zł/dziecko (opiekunowie wstęp bezpłatny)
Wiek uczestników: 8+ (w przypadku chętnych powyżej 12 lat możliwy udział bez opiekuna)
Termin: 16 lipca 2017 r, godz. 11.00
Zapisy: 85 651 76 70 lub 85 652 32 77
Prowadzenie: Izabela Korolczuk

 

ODSŁOŃ/ODSZUKAJ/ODGADNIJ – gra rodzinna

Zapraszamy rodziny z dziećmi na wyjątkową grę muzealną, która stanowi alternatywną formę zwiedzania wystawy umożliwiającą bliższe poznanie twórczości rodziny Sleńdzińskich. „Odsłoń, odszukaj, odgadnij” to połączenie popularnej gry MEMO z zabawą w kolekcjonowanie dzieł sztuki. Celem gry jest zebranie kompletu eksponatów związanych z wybranym artystą. Droga do nich nie jest łatwa – wymaga spostrzegawczości i sprytu: należy odsłonić dwie takie same karty, odszukać obrazy na ekspozycji i odpowiedzieć na pytania. Gra rozwija wiedzę z zakresu sztuk plastycznych, ćwiczy pamięć a także jest wspaniałą okazją do rodzinnej integracji i aktywnego spędzenia czasu wolnego w otoczeniu sztuki. 


Wiek uczestników: 7+
Ilość graczy: 2-4 osoby
Miejsce: Galeria im. Sleńdzińskich, ul. Waryńskiego 24 a
Cena: bilet wstępu do Galerii / niedziela bezpłatna
Gra dostępna od lipca do końca sierpnia w dniach i godzinach pracy Galerii.