Rosa Raisa – powrót legendy
- Rynek Kościuszki 4
Mateusz Karolczuk
Rosa Raisa - powrót legendy
19.12.2024 – 05.01.2025
Mateusz Karolczuk, zainspirowany bogatym, ale ciągle w pełni nieodkrytym dziedzictwem kulturowym Białegostoku, powraca do rodzinnego miasta z nowym projektem artystycznym.
Prezentowana ekspozycja jest cyklem autorskich obiektów – form przestrzennych z pogranicza projektowania kostiumu, tkaniny artystycznej i rzeźby. Wykreowane obiekty w metaforyczny sposób łączą prywatne życie artystki z losami operowych heroin, w które wcielała się na scenie. Rosa Raisa swoją życiową tułaczką poza ojczyzną przywodzi na myśl postać verdiowskiej Aidy. Umiłowaniem do sztuki dorównuje operowej Florii Tosce. Nosi w sobie pierwiastek mistycznej duchowości niczym legendarna Norma…
Rosa Raisa (1893–1963) to jedna z czołowych sopranistek dramatycznych I połowy XX wieku. Urodzona w Białymstoku artystka z wielkim powodzeniem występowała m.in. na scenach londyńskiego Covent Garden, mediolańskiej La Scali, Teatro Colon w Buenos Aires, Opery w Chicago czy na deskach nowojorskiej Metropolitan Opera, a jako gwiazda sceny operowej złotego wieku występowała z takimi legendami muzyki, jak Enrico Caruso, Titta Ruffo, Arturo Toscanini czy Adam Didur. W 1926 roku zapisała się na kartach historii opery jako pierwsza odtwórczyni tytułowej roli księżniczki Turandot w światowej prapremierze opery Pucciniego.
Projekt został zrealizowany w ramach Stypendium dla Młodych Twórców Prezydenta Miasta Białegostoku
koordynatorka: Izabela Suchocka
Mateusz Karolczuk – artysta wizualny, scenograf i kostiumograf; absolwent Wydziału Scenografii warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych oraz podyplomowych studiów Menedżer Kultury w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie.
Zadebiutował na deskach Teatru Collegium Nobilium realizując kostiumy do spektaklu „Stramer” w reż. Marcina Hycnara. W kolejnych latach współpracował m.in. z takimi teatrami, jak Teatr 6. Piętro („Sinatra 100+” reż. Jakub Gąsowski i Grzegorz Kwiecień), Teatr Syrena („Piplaja” reż. Joanna Drozda), Teatr Wielki Opera Narodowa w Warszawie („Exodus” chor. Anna Hop, „Operowy Oniricon” reż. Kamila Straszyńska), Białostocki Teatr Lalek („Hotel Ritz” reż. Joanna Drozda), Teatr Collegium Nobilium w Warszawie („Instrukcje” reż. Konrad Imiela), Teatr Polski w Warszawie („Henryk IV” reż. Ivan Alexandre) i Teatr Telewizji („Balladyna” reż. Wojciech Adamczyk).
Laureat Nagrody im. Andrzeja Pronaszki, przyznawanej przez Sekcję Scenografów ZASP, II Wyróżnienia w Konkursie o Nagrodę Scenograficzną im. Jerzego Moskala za projekt scenografii i kostiumów do opery „Semiramida” G. Rossiniego oraz dwukrotny laureat Stypendium dla Młodych Twórców ufundowanego przez Prezydenta Miasta Białegostoku.
Asystent prof. Ewy Braun w Pracowni Historii Kultury Materialnej i Obyczaju na Wydziale Scenografii warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Prowadzi również zajęcia w Pracowni Malarstwa na Wydziale Sztuki Nowych Mediów w Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych.
fot. Kamila Dąbrowska
